华丽的哀伤说的是一个唐代诗人。
无限的渴望说的是一个德国作曲家。
这样的提示，答案很简单。
那个诗人是李商隐。除他还能有谁更华丽而哀伤呢！
那个作曲家是勃拉姆斯。我不是总在写他嘛！
他们的关系其实没那么紧密，但今天读《蒋勋说唐诗》，读到李商隐就忽然觉得他们有些相似之处。
先说蒋勋那本书，真是好，让我一下子就重新爱上了大唐，重新爱上了唐诗，重新开始尊敬这片土地的文化。重新，是因为我从前曾深爱过这些。
期间我也并不是把这些全部忘记。我曾经写过童年的这份记忆：
爸爸带我去打鱼或者割冬天用来取暖的荒草。在那人烟稀少，一望无际的东北大草原上，有很多野泡子和芦苇荡。我就看着爸爸把网撒出去或者拿着一个很长把子的大镰刀割芦苇。
有的时候, 有人把一大片草烧掉, 说是这样来年的草会长得好些。在落日下, 草原上如同点着狼烟一样。爸爸一边做事，一边教我背唐诗：“离离原上草,一岁一枯荣”，“大漠孤烟直，长河落日圆”等等。诗与自然是那么的贴切。
中年的时候，我第一次到杭州的时候，写过这样一段：
到了杭州，我感到终于圆了一个多年的愿望，那就是看到了白居易停留过咏颂过的地方。这个诗人，不象李白那样超脱出世，所以不是诗仙；也不象杜甫那样持续地在苦难中呻吟，所以不是诗圣，可是他更像一个常人，讨生活，讨官职，有时沾沾自喜，有时为生活所感叹，我却因此喜欢他胜于他人。“离离原上草，一岁一枯荣”，因为这句话我曾在童年的时候，凝视过故乡的那片草原，为北国的风光而感动。“日出江花红胜火, 春来江水绿如蓝”，因为这句话我在成年的时候，又常常流连在南方的水乡。
到过杭州, 才真正领悟白居易的那句话: “江南忆，最忆是杭州”！
我在另一篇谈印象画派的文章中，写过这么一段：
李白的诗大多是印象派的。三言两语勾勒出窗前明月和落日登高的唯美印象。白居易的“春来江水绿如蓝”更是印象得令人叹为观止，莫奈无可奈何。
不过最伟大的印象，是那种铭刻在心的，不需重新审视却历历在目的印象。人们的记忆力也可以证明这一点：我们很少能记住少时某一天里的每一刻，但却会记住一幅幅的画面，因为那些画面当时给我们的印象太深了。
刻骨铭心的印象总是要投入很多的感情才能铭记，所以这类印象大多和亲情友情有关，尤以爱情为甚。这样的印象三言两语说不清，大概只有电影才能胜任，如“铁坦尼号”中那虽只一日却终生难忘的爱。但即使是在这样的故事里，让主人公感动一生的，大概也只是他们之间在一起的几个瞬间。
人生若只如初见，就是这个意思。
从唯美的角度看，这样的印象虽然短暂, 但瞬间即为永恒。
很显然，我是喜爱唐诗的，但我对李白杜甫理解的不够，甚至对喜爱的白居易也并不那么了解。蒋勋的书讲得美，让我更多的认识他们。
至于李白杜甫白居易到底谁像贝多芬莫扎特，实在牵强附会，我也没有那么想。但是忽然觉得王维似肖邦，哈哈，只因他们都是短诗段曲，比较自得其乐。当然这个比较是我刚刚想起的，非常不经意。
但是李商隐和勃拉姆斯，倒真是有些像。这个像源于他们心底的哀伤，心底的渴望。
《登乐游原》
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏
蒋勋说李商隐作为晚唐诗人，再没有李白的大哭大嚎，而是有分寸的只是说“不适”。就算落泪，也是暗暗地，轻轻地忧伤。
有点像勃拉姆斯的钢琴曲作品117号，我非常喜欢的一首！按勃拉姆斯自己的话说，那是一首摇篮曲，是＂让我所有忧伤入睡的摇篮曲＂。
《暮秋独游曲江》
荷叶生时春恨生, 荷叶枯时秋恨成。
深知身在情长在, 帐望江头江水声。
蒋勋说李商隐时，有点嘲弄地讲，李商隐领悟到只要自己的肉身还在，大概情感也就永远存在。对于美，对于自己所耽溺的事物，永远无法割舍，充满渴望。
我无法选出与这首诗对应的勃拉姆斯的曲子，其实，勃拉姆斯每首曲子都是那个样子。正如尼采所说：我偶然发现，勃拉姆斯的音乐会感染一类人，他们忧郁，萎靡，不是在充实中创造出来(create out of abundance)，而是为了充实而憔悴(languish for abundance))。如果我们去掉他从前辈大师那里拿来的东西之外，他的音乐剩下的就是渴望，怀念，憧憬和思念（yearning)。
那个字充实，也可以有华丽的意思，充充实实，也常伴随着色彩斑澜，也即华丽。在华丽充实当中写不出“明月出天山”“长河落日圆”的气度与气魄，倒是会出现一种颓废感伤。那也是尼采说勃拉姆斯的话。
但其实，尼采没有懂勃拉姆斯，很多人也没有理解李商隐。当我听勃拉姆斯的时候，我不可能有象听贝多芬第五第六或第九交响曲那样的昂扬激情，可是呢，我也不会有贝多芬第八钢琴奏鸣曲里的悲怆。我可能会有些忧郁，但也谈不上萎靡。虽然不在充实中有所创造，但也没有为充实所憔悴。但是尼采说的一个字却非常对，我的感觉很真切，那个字，就是Yearning，就是渴望！
Yearning，Yearning，渴望，渴望，到底渴望什么呢？说不清，一切，美好的东西，以及回忆和憧憬。
就是这么简单，渴望。没有格里格的高山冰河，没有德沃夏克的大峡谷，没有斯美塔那的祖国大河，没有贝多芬的世界大同，没有巴赫的通天之路，没有莫扎特，没有。。。只有一个人内心的渴望。
同样对李商隐来说，蒋勋的话也很准确：李商隐有很大的眷恋，没有眷恋，不会说夕阳无限好，就是因为生命这么好，才会惋惜只是近黄昏。李商隐的那两句诗写的是繁华与幻灭，舍不得的是眷恋，舍得的是幻灭，人生就是在这两者之间纠缠。
《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
唯因眷恋，才格外真诚格外认真的生活。只要活上一天，就要吐丝，就要燃烧。就要写出最精美的诗篇，就要写出最精彩的曲子。
《锦瑟》
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
真正的华丽是在回忆中发生，因为当时惘然，都是此情可待成追忆。
《夜雨寄北》
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
你问一句，我答一句。答非所问，来回缠绕。李商隐个性上有些纠缠不清，不清不楚。勃拉姆斯到底怎么样呢，也有些类似了。
但都深情。